Fundación Guitarra Flamenca: 03/31/14

lunes, 31 de marzo de 2014

LA GUITARRA FLAMENCA II

Hola amigos

Ya conociendo los dos tipos de Guitarras que evolucionaron como son la Morisca y por otro lado la Latina, comienzan a realizarse en el Siglo XVI muchas composiciones para nuestra amada Guitarra, España fue el centro de esta gran producción.

La primera Obra para Guitarra de cuatro Ordenes aparece en la Obra “Tres Libros de música para Vihuela” publicada en Sevilla por Alonso Mudarra en 1546.

En Barcelona fue publicado por Juan Carlos Amat “Guitarra Española de Cinco Ordenes” en 1596 y posteriormente en 1606 Giolarmo Montesardo público en Bolonia “Nuova inventione d’involatura per sonare II balleti sopra la Chitarra Espagnvola”.

Avanzando en este recorrido de evolución de nuestra Guitarra, nos encontramos con otra aportación del poeta y músico Andaluz Vicente Espinel que incorporo la quinta cuerda a la Guitarra, según los informes de la época, aunque Bermudo menciona una Guitarra de Cinco Órdenes diez años antes.

Esta Guitarra de Cinco Ordenes tomaría el nombre de Guitarra Española por la aportación de Espinel, que se encargó de su difusión por las clases sociales Españolas.

Podemos llegar a la conclusión por la distinta forma de construir los instrumentos en la época, que fue España una de las más influentes en la construcción de la Guitarra ya que en otros países, se sobrecargaban con ilustraciones y adornos, dificultando e incomodando estos a los músicos realizar una buena interpretación.

Los Luthiers Españoles supieron darle a la Guitarra un diseño más cómodo y con menos ilustraciones, para ello contaron con las aportaciones de los Europeos Johan Stauffer y C.F.Martin que contribuyeron en los diseños, afinación y estructura de la Guitarra Española que hoy conocemos.

Por Ángel Hernández Sevilla.

Fundación Guitarra Flamenca.
www.fundacionguitarraflamenca.com

.MARÍA MEZCLE.

EL NUEVO CANTE DE LA MUJER FLAMENCA.

Sin duda alguna no podemos pasar por alto en la Fundación Guitarra Flamenca, hacer una parada para conocer un poco más a una Gran Cantaora que está en boca de todos en los últimos meses, una Gran Artista que está dando un estilo nuevo al cante de la mujer en el Flamenco y que cuenta con una biografía acompañada por los más grandes del panorama flamenco.

Fundación Guitarra Flamenca.

María Ángeles Rodríguez Cuevas, 1987, Sanlúcar de Barrameda., Cádiz.

De rama cantaora por ambas partes: biznieta de “El Mezcle” y descendiente de María Vargas.

Comienza con 6 años a bailar. Descubre muy pronto que es el cante su verdadera pasión por encima del baile.  A los 11 comienza a dedicarse profesionalmente al cante, guiada por el flamencólogo jerezano Domingo Rosado con quien dio sus primeros pasos como cantaora. Se ha formado con otros especialistas de Cádiz, Sevilla y Madrid y es Diplomada en Magisterio en Educación Musical.

Con un disco en el mercado, titulado con su propio nombre "MARÍA MEZCLE" y producido por el guitarrista Gerardo Núñez, en el cual hace galas de los cantes de Sanlúcar, Jerez y Los Puertos.

Ha recorrido a su temprana edad numerosos países como Cuba, México, Canadá, Alemania, Rusia, Ucrania, Holanda, Marruecos…Además de haber participado en grandes Festivales Flamencos como el Festival de Jerez o La Bienal de Sevilla y compartido cartel con artistas como José Mercé, Pansequito, Juana la del Revuelo, Miguel Poveda, Gerardo Núñez, El Zambo, Esperanza Fernández, etc.

Ha cantado en salas míticas como “La Sala de Los Espejos” en Berlín, la sala “Clamores”, “Escalera de Jacob” y “El Candela” en Madrid.

Ganadora de innumerables concursos nacionales de flamenco y saetas. Hay que destacar el Premio Nacional por Alegrías en la categoría de los “Cantes Bajoandaluces” en el Festival del Cante de Las Minas de La Unión.

Invitada en el espectáculo “Sorolla” del Ballet Nacional de España, estrenado en Matadero en junio de 2013.

Ha sido en octubre de 2013 “La Cantaora” de “La Verbena de La paloma” en el Teatro de La Zarzuela de Madrid.

Premio a la mejor Cantaora del año de la sala “El Candela”, Madrid, diciembre de 2013.

2014: Comienza la Gira Nacional con Sorolla del Ballet Nacional Español pasando por Santander, Toledo, Valladolid, Lérida y otras capitales.

Considerada una firme figura cantaora del momento con una enorme proyección.

Actualmente se encuentra inmersa en el proyecto de su segundo disco, cuyo Director Musical es el Maestro Manolo Sanlúcar.

Por Ángel Hernández Sevilla.

Fundación Guitarra Flamenca.
www.fundacionguitarraflamenca.com

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GUITARRAS ARTESANAS JOSÉ RAMIREZ

En la construcción de mis guitarras utilizo maderas preciosas que se han empleado tradicionalmente en la artesanía guitarrera, con la excepción del Cedro rojo para las tapas, que fue utilizado por primera vez por mi padre, José Ramírez III, hacia el año 1960, al descubrir su característica calidad sonora. Las maderas tradicionalmente empleadas en mis guitarras son: Cedro, Ébano, Abeto alemán, Ciprés y Palosanto de India ,aunque ahora estamos empleando palosanto autorizado de la mejor calidad. La humedad relativa del ambiente de mi taller está controlada, de manera que se mantiene dentro de los márgenes ideales del 55% que es lo aconsejado para la conservación del instrumento de por vida. El trabajo realizado en mi taller es completamente artesano en lo que respecta a la guitarra propiamente dicha. Amalia Ramirez

PARTITURAS GRATIS GUITARRA FLAMENCA

TABLAO Y FUNDACIÓN CARDAMOMO

La trayectoria cultural de la sala Cardamomo Tablao Flamenco se ha visto reconocida en 2014 al ser catalogada por el Ayuntamiento de Madrid en el “Patrimonio Cultural de la Ciudad de Madrid” del distrito Centro por sus “especiales características y singularidad” (BOAM, 13 noviembre 2014). En el tablao de Cardamomo conviven con pasión la danza y el cante que brota del más hondo sentimiento flamenco. Por eso, la comunicación emocional de nuestros artistas trasciende en el espectador como una experiencia intensamente personal e inolvidable.

EL RINCÓN DE ALFONSO (Fotografía Flamenca)

Alfonso Otero Vicente nace en Madrid en 1974, y desde muy temprana edad hace de la fotografía su gran afición. De formación autodidacta ha ido explorando distintos campos de la fotografía, siendo el último de ellos el Flamenco, disciplina de la que es aficionado desde hace muchos años. De la unión de sus dos grandes aficiones nacen colaboraciones como la que se presenta en este proyecto dedicado a la guitarra flamenca, en el que aporta fotografías de guitarristas y constructores para compartirlas con todos los aficionados y ayudar a promover el mundo flamenco.

GUITARRAS ARTESANAS SAMUEL PEREZ

Mis comienzos en el mundo de la lutheria vienen de la mano de mi profesor de conservatorio, quien además de enseñarme a amar la música me mostró este noble arte, desde el primer momento tuve claro que tenía que aprender este oficio, y para ello me trasladé a Madrid donde me inicie con el guitarrero Arturo Sanzano y posteriormente tuve la suerte de entrar a formar parte del taller de guitarras José Ramirez, ahí aprendí a conocer este instrumento y el oficio en general, en 2012 y tras casi diez años en este mundo decidí emprender nuevos proyectos y cree en Yecla (Murcia) mi propio taller de guitarras artesanales.

GUITARRAS ARTESANAS TEODORO PEREZ

GUITARRAS ARTESANAS MANUEL CACÉRES

Desde el inicio de mi andadura profesional en "Talleres Ramírez" donde conocí a entrañables amigos y compañeros como Paulino Bernabé y otros; hasta hace escasos meses, que he estado acompañando y colaborando con un gran profesional de reconocido prestigio como sin duda lo es Arcángel Fernández, ya han pasado unos cuantos años que me han servido para alcanzar un óptimo grado de madurez y esmero en el buen hacer de mi trabajo y la consiguiente satisfacción personal que ello implica.

GUITARRAS ARTESANAS PACO CHOROBO

Cuando tenía diez años, mi hermano Javier encontró una guitarra tirada en la calle, a la que le quedaban sólo tres cuerdas, bastante rara porque las cuerdas se ataban no en el puente, sino en una chapa metálica en la junta de los aros, al estilo de las bandurrias. Esta chapa estaba rota, se la atornillamos e intentábamos tocar algo con las tres cuerdas. Creo que ahí empezó todo. Después empecé a tocar flamenco, y la curiosidad por cómo los instrumentos estaban hechos me perseguía paralelamente a mi afición por la música y por tocar; sabía que algún día construiría mi propia guitarra. Hasta que decidí hacer de esta pasión mi oficio, y hoy soy Luthier.

GUITARRAS ARTESANAS RAFAEL BERCIANO

Cada mañana este Artesano Guitarrero vuelve a encontrarse con algo que forma parte de él desde hace mucho tiempo, algo que siempre le ha cautivado y que poco a poco ha vuelto a formar parte de él mismo, me refiero a “el sonido de la madera” , una búsqueda que este Maestro Artesano ha logrado descubrir con mucho trabajo y esfuerzo. Toda esta trayectoria ve la luz en el sonido de sus Guitarras, un sonido personal y una forma diferente de construir respecto a la de otros Maestros. Rafael Berciano personaliza las Guitarras y a cada una le sabe dar un timbre acorde a su significado. Pureza, Artesanía y Calidad son tres adjetivos con los que se puede definir a este Gran Maestro. Por. Ángel Hernández Sevilla

AMPLIPEREX

En Ampliperex, nuestro trabajo está enfocado a profesionales que ejercen su actividad en escenarios, bien sea de pie o sentados, pero que no desean tener el problema de depender de un micrófono para que el instrumento suene a la perfección. Cuántas veces, en un escenario tocando de pié, hemos tenido problemas de acoples y distorsiones no deseadas en nuestra actuación, o tenemos que movernos para hacer alguna indicación a algún compañero de escenario. Por tanto, en Ampliperex, estamos a tu disposición para cualquier tema que se te plantee, intentaremos, desde nuestra experiencia, dar solución a tus deseos o consultas.

MAKING A SPANISH GUITAR - JOSÉ LUIS ROMANILLOS

José Luis Romanillos Vega nació en Madrid en el año 1932. A los trece años entró a trabajar en una ebanistería madrileña donde aprendió el oficio de ebanista. En el año 1956, se marchó a Inglaterra para aprender inglés. Cinco años después construiría en Londres su primera guitarra española. En el 1970 se estableció como guitarrero en Semley, un pueblo al sur del condado de Wiltshire, en Inglaterra, con el apoyo del guitarrista inglés Julian Bream. Las guitarras Romanillos han recibido el reconocimiento de los guitarristas a nivel internacional tanto por la calidad de su sonido como por la estética de su construcción. Por la limpieza del sonido y la balanza armónica entre las cuerdas de sus guitarras, con el fin de obtener el sonido sutil que el considera “típico español” está considerado, citando el Daily Mail, “el Stradivari de la guitarra” y “el más importante violero viviente”

FLAMENCURAS (Fotografía Flamenca)

“Prefiero la dificultad del momento, aunque muchas veces venga acompañado de grandes escollos. Lo pretendido es captar un instante tal y como se presenta. No soy de muchos artificios y arreglos posteriores que pueden hacer perder la esencia”. Esto explica que mucho de su trabajo esté hecho en las peñas (alejado de grandes teatros y auditorios), rinconcitos donde el flamenco se vive en estado puro y con los sentidos a flor de piel. Es aquí donde Diego Gallardo despierta ante la adversidad del momento las enormes facultades artísticas para plasmar y generar los sentimientos tan flamencos que su fotografía nos ofrece.

ASOCIACIÓN CULTURAL FLAMENCO JONDO

En 1993, El Área de Cultura de La Junta Municipal de Distrito de La Fortuna y Juanjo Gil, se plantean organizar una serie de actividades relacionadas con el mundo del flamenco. Estas actividades, con el tiempo fueron adquiriendo contenido e identidad propia. La posterior incorporación del Concurso de Cante Flamenco “Silla de Oro” fue otro gran acierto, cristalizando dos actividades independientes que al mismo tiempo se complementan. La incorporación de Ángel Lacalle al equipo organizativo, supuso el relanzamiento definitivo de unas Jornadas Flamencas convertidas hoy en uno de los referentes culturales de flamenco mas importantes de la Comunidad de Madrid. Este cúmulo de actividad cultural, es posible gracias a la reciproca colaboración entre las instituciones municipales de Leganes y la labor incansable de “Jondo” un discreto grupo de aficionados que no conoce el desaliento.